Es la primera pregunta que recibo en casi todas las llamadas: ¿cuánto cuesta un vídeo corporativo? Y la respuesta honesta es que depende, igual que el precio de un coche depende de si hablas de un utilitario o de una berlina. Pero “depende” no te ayuda a presupuestar. Así que en este artículo te doy rangos de precio reales para 2026, te explico qué partidas mueven la factura y cómo decidir dónde invertir y dónde no.
Si ya tienes claro el proyecto, puedes ir directo a la página de producción de vídeo corporativo o hablar conmigo de tu caso. Si no, sigue leyendo.
El precio medio de un vídeo corporativo en 2026
Para un proyecto profesional en España, un vídeo corporativo suele ir de 2.500 € a 8.000 € (+IVA). Es un rango amplio porque “vídeo corporativo” engloba desde una entrevista sencilla a un directivo hasta un brand film con guion, dirección de actores y varias jornadas de rodaje.
Para situarte rápido, estos son los tres escenarios típicos:
| Tipo de proyecto | Qué incluye | Rango de precio |
|---|---|---|
| Vídeo sencillo | 1 jornada, 1 localización, entrevista o testimonio, montaje estándar | 1.500 - 3.000 € |
| Vídeo corporativo profesional | Guion, dirección, 1-2 jornadas, sonido directo, color grading, versiones redes | 3.000 - 8.000 € |
| Brand film / campaña | Varias jornadas, varias localizaciones, actores, producción ambiciosa | 8.000 - 20.000 € o más |
Estas cifras son indicativas: cada proyecto se presupuesta a medida. Lo importante es entender qué hace subir o bajar el precio, porque ahí es donde tomas las decisiones.
Los 7 factores que determinan el precio
1. Las jornadas de rodaje
Es la partida que más pesa. Un día de rodaje no es solo el día: incluye preparación, desplazamiento, montaje y desmontaje de equipo. Un proyecto de una jornada y otro de tres no se diferencian en un 3x solo por el rodaje, sino por todo lo que arrastra detrás (más material grabado = más montaje).
2. El equipo técnico y humano
No es lo mismo rodar con una cámara y luz natural que con equipo cine (cámara full-frame, estabilización, set de iluminación, sonido directo con micrófonos de corbata inalámbricos). El segundo cuesta más, pero es la diferencia entre un vídeo que parece casero y uno que representa de verdad a tu marca.
3. El guion y la dirección
Un vídeo que funciona necesita una idea antes que una cámara. La preproducción (concepto, guion, plan de rodaje) y la dirección en plató son lo que separa un vídeo “bonito” de uno que vende o emociona. Saltarte esta fase abarata el presupuesto, pero suele salir caro en resultados.
4. La postproducción y el color
El montaje, el etalonaje (color grading), el diseño de sonido y la corrección de audio representan a menudo entre el 30 % y el 50 % del presupuesto. Es trabajo invisible para el cliente pero decisivo para la calidad final. Si te interesa el detalle, lo explico en la página de edición de vídeo.
5. La duración y el número de versiones
Un máster de 90 segundos en 16:9 es una cosa. Ese mismo proyecto con tres cortes verticales 9:16 para LinkedIn, Instagram y TikTok, más subtítulos, es otra. Pedir las versiones desde el principio es mucho más barato que volver al montaje tres meses después.
6. Música, locución y derechos
Una música con licencia comercial, una voz en off profesional o gráficos animados (motion design) suman al presupuesto base. Son extras opcionales, pero a menudo son los que elevan la percepción de marca.
7. Los desplazamientos
Si el rodaje es fuera de la ciudad, la logística (desplazamiento, a veces alojamiento) se incluye en el presupuesto. Trabajo desde Valencia rodando habitualmente en Madrid, Barcelona y el resto de España, y la partida de viaje siempre va de forma transparente, sin sorpresas en factura.
¿Por qué dos presupuestos pueden variar tanto?
Cuando pidas varios presupuestos, no compares solo la cifra final. Un precio bajo casi siempre esconde algo: menos jornadas, equipo más básico, sin dirección, sin color grading o sin versiones para redes. Compara qué incluye cada partida, no el total.
La otra gran diferencia es trabajar con una productora audiovisual en Valencia que asume el proyecto de principio a fin frente a juntar varios proveedores sueltos. Un único interlocutor responsable de concepto, rodaje y entrega te ahorra capas de gestión (y de sobrecoste de agencia).
Cómo optimizar tu presupuesto sin perder calidad
- Agrupa rodajes. Si necesitas varios vídeos al año, planifícalos en menos jornadas. El coste por pieza baja mucho.
- Define el objetivo antes de pedir presupuesto. Un vídeo de recruitment, uno de ventas y uno de comunicación interna no se ruedan igual. Cuanto más claro el objetivo, más afinado el presupuesto.
- Prioriza el sonido y la luz sobre los extras. Un vídeo con buen audio e iluminación y sin efectos siempre gana a uno lleno de efectos con mal sonido.
- Pide las versiones de redes desde el inicio, no después.
Cómo pido yo presupuesto (y en cuánto tiempo)
Mi proceso es directo: una llamada de descubrimiento de 30 minutos para entender el objetivo, y un presupuesto cerrado en 48 horas con concepto, plan de rodaje y precio. Sin letra pequeña y sin compromiso.
Si quieres ver el nivel antes de hablar, echa un vistazo al portfolio. Y cuando lo tengas claro, cuéntame tu proyecto y te preparo una propuesta a medida.
¿Buscas más detalle sobre formatos, tipos y ejemplos? Lee también la guía completa de vídeo corporativo para empresas.